​　　壁画可能是最早的绘画形式之一，屈原观看了楚先王庙堂的壁画后，有感而作“仰见图画，因书其壁，呵而问之”而成千古名篇《天问》，可见在战国时期，壁画艺术已经非常成熟。在宣纸被应用之前，古代画家们经常藉由一面白墙表达心中的图式，其中最耳熟能详的当属“画圣”吴道子，据传吴道子在寺庙墙壁上作画时，观者水泄不通，他绘画的速度极快，如一阵旋风，一气呵成。

　　关于吴道子绘画现场的种种，如今我们后人只能想象。古代的墙壁是什么材质的？为何历经千年这些艺术作品还能完好保存？一气而成的绘画过程究竟是怎样的？我想大多数人暌违已久。

　　李江航老师一直有一个心愿，希望能够以最传统的方式创作一些纯水墨大写意山水壁画。可是，要找一面能够承载他心愿的墙壁何其艰难？不久前，他将位于闽江边的画室修葺一新，特意以古法修了几面墙，终于可以再现吴道子之风。

　　在观赏老师创作壁画之前，还是费些笔墨说说那一面墙吧，墙的特殊之处在于表面的涂料，不是现在流行的水性漆，而是贝壳石灰和麻筋。那些贝壳在石灰窑里也不知进行了怎样的化学反应，出来的就是石灰，颜色黯杂一些。不过这样黯杂的贝壳石灰粉糊上墙虽然不白，却是低调雅致的浅浅麦色。过去，家中需要糊墙的人们将石灰买回家，开始同时进行两件工作。一件是要在家里挖一个石灰池，考究一点的是将一水缸埋进泥里，注入水，将石灰粉倒进缸里反应。这个反应过程会产生大量热量，这就是要将水缸埋进泥里的原因，因为泥土的传导散热总归要比空气的对流散热快捷得多，不容易爆缸。为保证彻底反应，成为可以糊上墙的石灰浆，这个过程需要持续几天。几天的等待时间里，需要做第二件事，那就是斩麻筋。麻筋用刀斩成两寸左右长度，需要用手整理成独立的丝丝缕缕，最后的工作，就是从石灰池里取出石灰，与斩好的麻筋均匀混一起，糊上墙。老师说，只有这样的墙才可以作画，因为它是活的，松的，会呼吸的，可以很好地接受墨，如同另一种纸。

　　在作壁画前，老师磨了满满一池浓墨，与在纸上画画相比，墨尤其要浓。从第一笔墨落在墙上开始，老师一直神闲气定，走笔不疾不徐，似乎与这面墙相约已久，没有任何不适，若不是笔与墙之间重重的摩擦声提醒，在一旁拍摄的小编恍惚觉得他依旧在纸上作画。随口问了句老师，与在纸上画画有何不同？老师专注于当下的创作，没有回答，想必会生涩些费力些吧，或者还有其他不可言说的体会，大概只能与吴道子会语。看似不经意的笔墨游走，不多久，一幅极具李家山水面目的画作完成于墙壁上，近看，远观，各有其妙。图曰《风籁图》：风籁传空谷，泉香来满屋，笔下自家山，神游图麓麓。站在偌大的画室中，凝视此图，如同沐浴在和煦的谷风中，不止泉香 ……

　　无论是在纸上作画，还是在墙壁创作，对李江航老师而言皆是日常，但每个平凡的日常，也许就是连续发生的奇迹，是正在发生的历史……